Il peut sembler paradoxal de parler de voix lorsqu'il s'agit de se confronter à un texte écrit qui, par définition, est muet : la voix dans l'écriture participe en effet du simulacre, du faux-semblant, d'une fiction de présence. Ce recueil propose par conséquent d'analyser les modes de représentation d'effets de voix et d'oralité dans la littérature contemporaine anglophone en parcourant tout le spectre qui mène du débordement à l'aphasie, du trop plein de paroles à la carence de la voix. Il s'agit d'une part d'envisager les processus d'épuration de la langue et de contamination du silence, en analysant les ellipses narratives, stratégies de déplacement, figures dilatoires, récits troués, aposiopèses et blancs typographiques, qui participent d'une stratégie délibérée de mise à distance de sujets traumatiques et révèlent les difficultés relatives à toute entreprise de dévoilement, de mise à nu, d'exploration de l'intime, d'anamnèse et d'exhumation du passé public ou privé. D'autre part, il s'agit d'analyser les procédés inverses d'emphase, d'excès de voix et de logorrhée, en particulier dans les ouvrages écrits sur le mode de la confession. Nous abordons également la question des voix métaphoriques et métonymiques par l'analyse des prises de parole ou mises sous silence des voix interdites, en particulier dans la littérature post-coloniale (voix de l'Autre, du subalterne). Les articles concernent tous la littérature anglophone des années 1960 à nos jours et s'intéressent à des écrivains tels que Will Self, Graham Swift, John Fowles, Kazuo Ishiguro, Jenny Diski, Lionel Shriver, Michèle Roberts, Margaret Atwood, Jonathan Safran Foer, Salman Rushdie, Arundhati Roy, Zadie Smith, Jamaica Kincaid, Ryhaan Shah et J.M. Coetzee.