Re-training” Choreographic Artists
Aider à la reconversion des danseurs
Résumé
Since 2006, Assurance Formation des Activités du Spectacle (AFDAS – Entertainment Training Insurance) has offered “help with re-training” aimed specifically at dancers and circus performers. The programme makes funding for training available to people who are no longer able to take seasonal work, or whose vocational-training rights may have ceased to exist. The article looks at the manner in which “re-training” those categories of artists has become a public problem. Identifying institutional bearers of the cause that work towards putting that cause on the agenda, the article emphasises the gradual de-confinement and de-specification of the topic. In parallel, the arguments that underlie the discourse relating to help that those artists ought to receive move from a “remunerative” logic, which aims at giving more weight to the short career of professionals who are seen as essential to the artistic life of a nation, to an “assistance-based” logic, where it is a matter of sanitary risks that may be inherent in professions that ceaselessly make calls upon the body.
Depuis 2006, l’Assurance formation des activités du spectacle (AFDAS) propose un dispositif d’« aide à la reconversion » dédié spécifiquement aux artistes chorégraphiques et de cirque. Ce programme permet à ceux qui ne pourraient plus accéder au régime de l’intermittence ou dont les droits à la formation professionnelle seraient clôturés, de bénéficier du financement d’une formation. Cet article interroge la manière dont la « reconversion » de ces catégories d’artistes s’est constituée en problème public. Identifiant les porteurs de cause institutionnels opérant dans un processus de mise à l’agenda, le propos met en avant un déconfinement et une déspécification progressifs de ce thème. Parallèlement, les arguments qui sous-tendent les discours relatifs à l’aide que devraient recevoir ces artistes passent d’une logique « rétributive » visant à donner davantage de poids à la courte carrière de professionnels perçus comme indispensables à la vie artistique d’une nation, à une logique « assistancielle » où il s’agirait de palier à des risques sanitaires qui seraient inhérents à l’exercice individuel de ces métiers où le corps est sans cesse en jeu.