Le joueur et le musicien : approche philosophique des jeux instrumentés
Résumé
This article aims to study the relevance and accurateness of an idea found both in academic and non-academic discourses about video games: the comparison between video games and music. Such a comparison may be a heuristic tool, an epistemological obstacle or may be justified by an actual kinship between those two arts. Depending on the generality level considered, these three possibilities all have some relevance, which will be shown through the answering of two main questions: “Is a controller or a video game really akin to a musical instrument?” and “Do playing video games and playing music bear enough similarities to be compared in a non-superficial manner?”.
Cet article part d’une comparaison courante, à la fois dans les discours universitaires et dans les propos de créateurs, entre les jeux vidéo et la musique, afin d’en examiner la pertinence et l’intérêt philosophique. Cette comparaison peut ainsi être comprise comme une image heuristique, comme un obstacle épistémologique ou bien comme marquant une réelle parenté entre ces pratiques. Ces trois valeurs sont pertinentes à différents niveaux de généralité, ce que montre l’étude des deux principaux enjeux mobilisés par ce rapprochement : « peut-on rapprocher un contrôleur ou un jeu vidéo d’un instrument de musique ? » et « est-ce que jouer à un jeu vidéo et jouer de la musique sont des activités ludiques suffisamment proches pour être rapprochées de manière non superficielle ? ».